Por que ir
O Louvre e o Musée d'Orsay formam um par útil: um contém obras de séculos anteriores, enquanto o outro se concentra no final do século XIX. Esse contraste ajuda você a ver como o rococó cortês, o neoclassicismo revolucionário e o impressionismo responderam a ideias muito diferentes sobre o que a pintura deveria mostrar.
A história completa
A pintura francesa não se desenvolveu isoladamente. Os artistas renascentistas se basearam em obras flamengas e italianas, e pintores italianos ajudaram a moldar a Escola de Fontainebleau. No século XVII, Nicolas Poussin e Claude Lorrain trabalharam na Itália, enquanto a corte francesa apoiava um classicismo mais formal. O clima mudou no século XVIII: Antoine Watteau, François Boucher e Jean-Honoré Fragonard tornaram as cenas rococó mais íntimas e divertidas. A pintura neoclássica de Jacques-Louis David pertence à agitação em torno da Revolução e Napoleão. O século XIX trouxe os assuntos emocionais de Delacroix, os assuntos cotidianos de Courbet e, em seguida, a vida leve e moderna explorada por Monet, Degas e Renoir. Georges Braque e Pablo Picasso mais tarde desenvolveram o cubismo em Paris. Use essas mudanças como um fio através do Louvre e do Musée d'Orsay, ou procure pintura francesa nos museus de belas artes de Lyon, Lille, Rouen, Dijon, Rennes e Grenoble.