La Mise au tombeau de Michel-Ange

Le corps du Christ est maintenu debout, soutenu par des figures utilisant de longues bandes de tissu. Derrière eux, le sol rocheux s'élève vers sa tombe. À côté des corps peints de près, les zones vides interrompent la scène. Michel-Ange, l'artiste florentin également connu pour sa sculpture, a travaillé sur cette peinture vers 1500-01. Il était probablement destiné à une chapelle funéraire à Rome. Il l'a laissé inachevé à son retour à Florence, et les passages manquants n'ont jamais été déguisés en image achevée. L'identité des personnages n'est pas toute certaine. Le porteur aux cheveux roux à gauche peut être Jean l'évangéliste. La zone vide en bas à droite était probablement réservée à la Vierge Marie. Garder ces incertitudes à l'esprit permet aux gestes survivants de porter la scène sans inventer un arrangement fini. Regardez le poids du torse du Christ et l'effort impliqué par le tissu sous ses bras. Même avant que la peinture ne soit terminée, Michel-Ange a donné au corps une présence sculpturale. Les zones nues rendent cette concentration sur la forme humaine particulièrement claire.