Pourquoi y aller
Paris relie les principaux mouvements artistiques à des institutions et des districts particuliers. L'Académie royale de peinture et de sculpture a officialisé la formation artistique sous la monarchie, tandis que 19 th- et Les artistes du début du �� 20 siècle ont transformé la ville en un point de rencontre pour l'impressionnisme, le cubisme et d'autres mouvements. Ce long arc aide les collections des musées et les anciens quartiers d'artistes à avoir plus de sens.
Le récit complet
La peinture et la sculpture à Paris se sont développées à la fois grâce au patronage officiel et aux communautés artistiques agitées. Artistes italiens A influencé la sculpture parisienne et Travaux de secours en Le 16 ème Et 17 th Siècles, alors que la monarchie française chargeait des artistes de décorer Palais royaux. En 1648, l'Académie royale de peinture et de sculpture a été fondée et est devenue la principale école d'art de France jusqu'à 1793 Des artistes royaux tels que Girardon, Coysevox, Coustou et Pierre Mignard appartenaient à ce monde courtois. L'art de la ville L'identité a fortement changé dans le 19 ième et tôt 20 Th siècles. Manet, Monet, Berthe Morisot, Gauguin et Renoir étaient parmi les Les artistes associés à Paris, tandis que le romantisme, l'impressionnisme, l'Art nouveau, le symbolisme, le fauvisme, le cubisme et l'art déco s'y sont développés. Montmartre et Montparnasse sont devenus des centres de production et d'échange. Picasso a vécu à Montmartre lorsqu'il a peint La Famille de Saltimbanques et Les Demoiselles D'Avignon entre 1905 �� Et 1907, Lier un quartier parisien familier à un changement majeur dans l'art moderne.