Pourquoi y aller
La cathédrale Saint-Basile offre un point de référence familier pour les formes expressives de l'architecture de l'église du XVIe siècle. Les styles ultérieurs offrent de forts contrastes: décoration baroque, ordre néoclassique et expérimentation constructiviste. Reconnaître ces différences permet de relier ce qui apparaît dans une rue de la ville aux débats artistiques de son époque.
Le récit complet
L'influence byzantine a façonné les églises en pierre de la Rus' médiévale, tandis que des architectes italiens tels qu'Aristote Fioravanti ont introduit des idées de la Renaissance. Les constructeurs du XVIe siècle ont développé des formes au toit de tente, et Moscou et Yaroslavl du XVIIe siècle sont devenus des centres d'ornements d'église élaborés. Naryshkin Baroque a suivi vers la fin du siècle. Après les réformes de Pierre le Grand, les modes architecturales se sont rapprochées de celles de l'Europe occidentale. Bartolomeo Rastrelli a illustré le rococo du XVIIIe siècle, tandis que Saint-Pétersbourg a développé un fort caractère néoclassique sous Catherine la Grande Et Alexandre Ier. Les périodes ultérieures ont apporté la renaissance russe, l'Art nouveau, le constructivisme et l'architecture monumentale de l'ère Staline. Peinture et design A subi leurs propres bouleversements. L'avant-garde russe englobait plusieurs Mouvements autour L'année 1890 – 1930, Y compris le suprématisme et le constructivisme. Kazimir Malevich, Wassily Kandinsky, El Lissitzky et Alexander Rodchenko ont poursuivi différentes formes d'expérimentation. Au début de la période soviétique, ces approches radicales rencontraient de plus en plus la préférence officielle pour le réalisme socialiste, changeant les conditions dans lesquelles les artistes travaillaient.